第二天一早，吴良被疯狂地敲门声给叫醒了。

打开门，一眼就看到了岑叔那双红得像兔子一样的眼睛。

“阿良，快来看，这是我昨天通宵写的故事！”他献宝似的拿出一叠稿纸，塞到吴良手中。

吴良看了看，发现正是《马行贞》续集的……大纲。

一晚上写出剧本，那种事情是不存在的，稍微规整点儿的剧本，至少都要写一两个星期，因为里面涉及到镜头、场景、画面，乃至光线等等各种细节。

小说里面那些yy的情节，大家看看就好了，千万别当真。

不过岑叔这个故事，倒是写得挺细致的，以至于吴良看了几眼，很快就放不开手了。

故事紧承第一部的结尾，说的是长平（长安旧称）城被攻破之后，七国联军和马行贞之间发生的事。

而马行贞之所以能被称为民族英雄，也正是因为他在历史上，打败了七国联军在长平城里摆下的擂台赛，他连败对方无名高手，可谓是打出了民族士气，打出了华夏威风。

只可惜当时的清政府太过软弱无能，年年战败，割地求和，一次又一次的和外国人签订了丧权辱国的各种条约，以至于马行贞有心杀贼，却无力回天，最终郁郁而终，身故时年仅51岁。

这些都是历史上真实发生的事，不过在电影中，当然要做一点技巧性的艺术加工。

这个故事从马行贞回到位于长平城内的武馆开始说起。

大军阀李芝辰被刺杀，清政府实际领导人慈溪太后携带着兵马逃到了承德避暑山庄，长平城被七国联军攻破，烧杀抢掠，一时间整个华国的都城哭声一片。

这时候已经没人再去通缉马行贞了，所以他也得以回到武馆，重新找回散落的徒弟，闭馆自保。

在和洋人的几次交锋中，马行贞打伤了不少试图冲进武馆来抢劫的士兵，结果他被洋人给盯上，夜间，洋人大军包围了武馆，马行贞及表妹黄琬婷等人都被抓捕。

在洋人的军营里，马行贞等人被当做战俘关押了起来，和他们关在一起的，还有很多普通的百姓以及战败的官兵，洋人对待他们，如同猪狗一般，不但让他们做各种繁重的杂物，还动辄打骂，生病了也不给他们开药，直接拉到军营外边的山沟里枪毙掉。

马行贞在这里认识了一个叫做焦彦仁的军官，是朝廷军队中的一名都统，因为打了败仗，被洋人抓了进来，他虽然和马行贞一样，有一身好武艺，但无奈敌不过洋人的洋枪洋炮，所以也只能憋屈的每天忍受洋人的打骂。

两人不打不相识，因为一些小摩擦打了一架，却也成了好友。

焦彦仁不愿意就这样被洋人折磨致死，于是他和手下一起被抓来的官兵们，想要找个机会，逃出洋人的兵营，他把这个想法告诉了马行贞，希望马行贞能助他一臂之力。

马行贞当然也不愿意在洋人的军营里过着猪狗不如的生活，于是两人一拍即合，共同商议如何逃出洋人的军营。

就在这时，一名洋军官意外发现了人群中漂亮的黄琬婷，那军官十分好色，试图强暴表妹。

马行贞等人将计就计，利用黄琬婷色诱那名洋军官，然后一群人趁机冲进他的营帐，将他俘虏，并且在他的帮助下，逃出了洋人的军营。

这次逃脱之后，马行贞深感长平城已经不再是宜留之地，于是他和黄琬婷商量，准备南下潮州投奔三叔公，那里暂时还没有被洋人占领，算是一块乱世中的乐土。

可就在这时候，洋人突然在城中摆下了擂台，请来五名来自西洋各国的高级拳手坐镇，他们不但试图从肉体上征服华国人，还想要从精神上击溃他们，彻底打击华国人的民族斗争精神。

各路华国武林高手不甘受辱，纷纷上台与洋人比试，但这几个西洋拳手十分厉害，华国武林高手接连落败，甚者甚至被打得吐血身亡，连命都赔在了擂台上。

和马行贞在洋人战俘营里认识的焦彦仁也看不下去了，不顾兄弟们的劝阻，上台要为被打死的华国武师报仇。

然而焦彦仁武艺虽然不错，却敌不过洋人的车轮战，他在接连打败三名西洋拳手之后，终于被第四个上台的洋人打伤，內腑受到重击，大量失血，眼看着已经奄奄一息。

他那几个兄弟赶紧把他送到马行贞的武馆，想让马行贞帮他救治，但无奈洋人下手太重，就连马行贞也回天乏术。

临行之际，焦彦仁抓住马行贞的手，对他说：洋人摆擂台，看似儿戏，实际上却是为了打击我国家民众之士气，但凡有一丝爱国之心的人，一定不能让洋人的阴谋得逞，他不求马行贞为他报仇，只盼马行贞能打败洋人，勿要让国家民族再背负更大的耻辱。

心中的民族意识已经渐渐觉醒的马行贞，再不是当初那个浑浑噩噩的普通武人，他决心遵从焦彦仁的遗愿，打败洋人的白擂高手，重振我华国堂堂天朝的雄威！

于是马行贞放弃了南下的打算，来到洋人的擂台，开始向洋人挑战。

结局自不必多言，马行贞武艺高强，虽历经波折，却还是打败了洋人的五大高手，最终证明了华国人，并不是所谓的“东胜病夫”。

这故事有场面，有内涵，有热血，有高潮，一看就跟外面那些妖艳贱货不一样，吴良对此感到非常满意。

他似乎已经看到了这部电影上映之后，人们又一次蜂拥而至前来观影的热闹场面。

“太棒了！”他高兴地对岑叔说道：“不愧是岑叔，这个故事，我看拍成电影一定能成为经典！”

岑叔也很高兴，笑眯眯地回答道：“那还要多亏了你写的主题曲，才让我又找到了灵感呀！”

吴良微微一笑，突然想起一件事，问到：“那这部戏你准备投资多少？”

岑叔面色一滞，有些苦涩的说道：“这次投资可就大了，我估计得比第一部多花一倍。”

“怎么会这么多？”吴良不解的问到：“感觉大场面也不比第一部多啊？”

“主要是演员的片酬张了。”岑叔搓了搓手说到：“当时拍第一部的时候，也没想到能火成这样，所以跟大家签的都是部头约，现在还找他们来拍第二部，片酬就翻了番啦。比如谭文定，他拍第一部的时候要价才500万，现在已经涨到1200万了，我估计等到第二部拍完，他直接涨到2000万都有可能。”

“哦。”吴良点了点头，表示明白了。

演员涨片酬这种事，是很正常的，谁也无法说什么。

或许有些人会觉得不忿，心想我拍电影捧红了你，结果第一部火了，你第二部就要涨我的价，凭什么呀？

你丫的也太没良心了吧？

但其实这种想法就跟我们以前说的老板培养员工一样，我给你机会，让你历练，让你成长，你凭什么还要从我这儿拿工资呀？

一样的悖论！

你拍戏捧红了演员没错，但你真的敢说，离了这个演员，谁来拍这部戏都一样能红吗？

演员和好戏，从来都是双生一体的，你可以说是演员成就了好戏，也可以说是好戏成就了演员，但双方无论谁离了谁，都不见得还能达到今时今日的高度。

你能想象《大话西游》没了周星星，《阿甘正传》没了汤姆.汉克斯，《英雄本色》没了发哥，最后的结局会是怎样吗？

米国就曾经有一部叫做《蜘蛛侠》的电影，主演是托马斯.奎尔，当时可谓是红极一时。

那部戏，一口气拍了三集。

但之后托马斯.奎尔却和《蜘蛛侠》剧组闹掰了，原因就是他要价越来越高，片酬从几百万米元涨到了三千万不止。

剧组不愿对贪婪的男主角妥协，于是他们干脆另起炉找，重新找了个男主角，叫做克里斯.腾生，另外拍了三部《蜘蛛侠》。

在剧组看来，“蜘蛛侠”才是这部戏的核心，反正戴着面具，谁在乎面具下面的那个人是托马斯.奎尔还是克里斯.腾生呢？

结果《新蜘蛛侠》惨遭重创，哪怕剧组使用了更先进的特效，花更多的钱拍摄了更震撼的场面，但观众们就是不卖帐，他们直言一点儿也不喜欢克里斯.腾生的“蜘蛛侠”，他们更喜欢那个面容青涩鼻尖残留着几颗青春痘的托马斯.奎尔。

眼缘这个东西，特别神奇，有时候明明两个人差不多，但大家就是喜欢其中的一个，讨厌另一个，你都搞不清楚是为什么。

所以除非你有特别的眼光和信心，一开始就已经准备好了要拍好长的系列，然后提前和演员签下“打包合同”，否则你就只能承受演员一次次的涨价，若是你忍受不了，要么换演员，要么这部戏也就别拍了。

吴良虽然不是演艺圈的行内人，但在剧组呆了一段时间，也明白了里面的一些门道，所以对于岑叔说的话，他都能理解。

再说了，谭文定的叫价其实也没那么过分，一千多万的片酬，这只不过是一般的一流明星的要价，想想那些既没演技又没阅历，甚至连台词都背不下来的小鲜肉，动辄开口就是几千万的喊价，这个价格已经很公道了。

不过吴良还是忍不住开口提醒岑叔道：“这部戏如果还要拍第三部的话，岑叔，你可得先跟他们把价格谈好了……”

“我懂的。”岑叔也是业内的老人了，哪能不明白这里面的弯弯绕绕呢？

当初他只是不敢肯定自己的《马行贞》到底行情怎么样，所以才没有跟谭文定等人谈后面的事情，现在既然已经知道《马行贞》有市场了，他又怎么不稍微考虑的长远一点儿？

他其实早就已经做好准备，这一次谈价，要一口气谈一整个系列的“打包价”了。

其中可能有《马行贞3》，《马行贞4》……

“对了，你这次准备投多少钱？”岑叔自顾自思考了一会儿，突然又问吴良到。